Батик — это один из тех процессов создания искусства, который требует большой подготовки и контроля с вашей стороны, но полностью стоит жертв. Это увлекательно и увлекательно и, несомненно, заинтересует ваших учеников.
If you’ve never done batik before, or just need a refresher, this guide is for you. Don’t let the hot wax scare you from trying this technique with younger students. I’ve done batik with classes as young as 4th grade, and my 2nd-grade daughter has even done it with me in a one-on-one setting.
Несмотря на то, что это большая работа, опыт батика запомнится вашим ученикам и понравится вам как учителю. Вот что делать.
1. Соберите свои материалы и настройте рабочие места
Несмотря на то, что нужно многое подготовить, после того, как все настроено, процесс проходит довольно гладко.
Материалы
- Карандаш и бумага
- муслин
- Ножницы (ножницы для ткани, если они у вас есть)
- Газета
- Бросьте ткань, брезент или пластиковый лист
- Красители для тканей
- Контейнеры с крышками для красителей
- Вода и венчик (для смешивания красителей)
- Пчелиный воск (вы можете купить специальный воск для батика)
- Crock Pot или Hot Plate and Pot (чтобы растопить воск)
- Иглы Тьянтинг
- Кисти для красок
- Безлатексные резиновые перчатки (дополнительно)
- Большая кисть для горячего воска
- Утюг
Workspaces
Я обнаружил, что лучше всего настроить четыре отдельных рабочих пространства для разных частей процесса батика.
- Пространство для рисования
Мне нравится, когда ученики рисуют прямо на своих местах. Кроме того, вы можете выделить специальную часть своей комнаты только для рисования. - Вощение Космос
Очень важно выделить отдельное место для горячего воска. Я рекомендую постелить полиэтилен или ткань для защиты от капель. - Красящее пространство
Также важно, чтобы краситель находился в одной части вашей комнаты. Здесь жизненно важен пластик или тряпка. - Finishing Space
Наконец, вам понадобится большая площадь, где ученики смогут использовать утюг, чтобы удалить воск и внести последние штрихи в свои проекты.
2. Разрежьте ткань и нарисуйте
Нарежьте кусочки муслина по размеру. Я обнаружил, что 9″ x 12″ — хороший размер для первого проекта. Попросите учащихся прикрепить ткань к доске или положить ее на стол или на рабочее место. Затем попросите учеников нарисовать свои рисунки карандашом прямо на муслине. В качестве альтернативы они могут поместить эскиз под муслин и обвести его на ткани. Эскизы должны быть максимально светлыми, чтобы карандашные линии не просвечивали на конечном изделии. Обычно я даю своим ученикам выбор предмета, но простые пейзажи и животные всегда работают хорошо. Предложите учащимся не включать слишком много мелких деталей.
3. Нанесите первый слой воска
Студенты будут использовать иглы для рисования жидким воском прямо на муслине. Имейте в виду, что существуют разные размеры для разных уровней детализации.
Воск обеспечивает сопротивление, и все, что покрыто им, в конечном итоге станет белым. Вы можете предоставить ученикам обрезки муслина для практики, так как к иглам для ткачества нужно привыкнуть. Когда все будет готово, студенты могут приступить к своим последним работам. После того, как они прошли все свои карандашные линии, можно добавить дополнительные капли, точки и линии воска для визуального интереса.
У меня есть воск в маленькой кастрюле на горячей плите, но есть более безопасные и лучшие варианты. Старая кастрюля работает хорошо — она не нагревается слишком сильно, а вероятность того, что она прольется, минимальна.
Если вы ищете еще более продвинутые методы работы с волокнами, чтобы применить их в своем классе, вам стоит ознакомиться с курсом AOE, Студия: Волокна. Вы узнаете о 2D и 3D плетении, вышивке, валянии и многом другом. Как и во всех наших курсах Studio, вы поднимете свою личную практику на новый уровень, обновляя свой учебный план.
4. Добавьте краситель
После того, как первый слой воска завершен, пришло время добавить краситель. Хотя многие традиционные виды батика помещают в ванну с красителем, вы также можете использовать кисти для нанесения цвета особым и детальным образом. Рисование краской похоже на рисование акварелью. Тем не менее, муслин очень быстро впитывает краску, поэтому вы можете попросить своих учеников немного попрактиковаться и здесь. Как только они освоятся, им понравится наслаивать и смешивать цвета.
Я рекомендую красители для холодных тканей Dylon. Их легко смешивать (горячая вода и венчик), они остаются хорошими в течение длительного периода времени, они яркие и интенсивные.
После смешивания в соответствии с указаниями на упаковке храните красители в хорошо маркированных закрытых контейнерах, чтобы они не испарялись. Я вырезаю этикетки из пакетов с краской и маркирую как контейнеры, так и крышки.
5. Нанесите второй слой воска
После того, как краска высохнет, пришло время нанести второй слой воска. На этот раз он закрашивает весь кусок окрашенного муслина как спереди, так и сзади. Два слоя работают лучше всего, но часто можно обойтись и одним. Я рекомендую иметь только одну кисть, предназначенную для этой работы. Мне нравится трехдюймовая кисть, которая может быстро покрыть большие площади.
Этот слой воска создает уплотнение по всему изделию, которое будет трескаться и ломаться, создавая эффект потрескивания в отдельных областях.
6. Завершите эффект потрескивания
После того, как второй слой воска затвердеет и остынет, можно приступать к работе над эффектом кракелюра. Попросите учеников согнуть и сложить ткань, чтобы воск треснул и сломался. Это позволит черному красителю проникнуть в восковую печать в этих конкретных, потрескавшихся областях.
Если вы чувствуете себя авантюрно, вы можете раздать резиновые перчатки без латекса и попросить учеников полностью окунуть их в ведро с черной краской. Это быстро завершит работу, но обнаружит ВСЕ недостатки восковой печати. Студенты могут получить больше черного на своих фигурах, чем они хотят.
Для большей точности просто попросите учеников использовать кисть, чтобы нарисовать или нанести черную краску на трещины. Это занимает больше времени, но позволяет лучше контролировать количество и размещение черного красителя и эффект потрескивания.
7. Удалить воск
Удаление воска простое, но требует много времени. Нужно гладить, гладить, гладить… и еще раз гладить. Попросите учащихся поместить батик между слоями газеты, а затем прогладить изделие, позволяя газете впитывать жидкий воск по мере его нагревания. Как только газета полностью пропитается, переключите ее на свежую газету. Чтобы удалить весь воск с ткани, потребуется несколько повторений. Как только вы все это уберете, изделие будет готово.
8. Наслаждайтесь готовой работой!
Готовые изделия можно прикреплять к различным поверхностям, включая картон, паспарту и доску для иллюстраций. Для этого натяните ткань на доску и приклейте края к обратной стороне. Тем не менее, многие студенты любят брать ткань с собой домой без монтажа. Им нравится тактильное качество и новизна готового произведения искусства на ткани.
Батик — это уникальный, приятный опыт от начала до конца. Хотя это требует много работы, ваши ученики будут в восторге от результатов.
Вы когда-нибудь пробовали батик?
Какими советами и хитростями вы можете поделиться?
Журнальные статьи и подкасты являются мнениями участников профессионального образования и не обязательно отражают позицию Университета искусства образования (AOEU) или его академических предложений. Авторы используют термины так, как о них чаще всего говорят в рамках их образовательного опыта.
Батик Искусство и Дизайн
Когда мы думаем об индонезийском острове Ява, на ум может прийти определенный продукт: кофе. Обилие кофейных плантаций на острове в голландскую колониальную эпоху на самом деле является причиной того, что мы иногда называем кофе явой. Но кофе, естественно, не является коренным для Явы. Другие всемирно известные продукты. Одним из наиболее примечательных является стиль украшенной ткани, известный как батик. Батик представляет собой одну из самых почитаемых традиций Явы и является одним из самых уважаемых текстильных искусств в мире, сегодня это явно яванская форма искусства, которую вы не должны пропустить, если посетите этот индонезийский остров.
Произошла ошибка при попытке загрузить это видео.
Попробуйте обновить страницу или обратитесь в службу поддержки.
Вы должны создать учетную запись, чтобы продолжить просмотр
Зарегистрируйтесь, чтобы посмотреть этот урок
Как участник, вы также получите неограниченный доступ к более чем 84,000 XNUMX уроков по математике, английскому языку, естественным наукам, истории и многому другому. Кроме того, вы можете получить практические тесты, викторины и индивидуальное обучение, чтобы помочь вам добиться успеха.
Получите неограниченный доступ к более чем 84,000 XNUMX уроков.
Уже зарегистрирован? Войдите здесь для доступа
Ресурсы, созданные учителями для учителей
Я определенно рекомендую Study.com своим коллегам. Это как Учитель взмахнул волшебной палочкой и сделал работу за меня. Я чувствую, что это спасательный круг.
Вы в ударе. Продолжайте хорошую работу!
Просто проверяю. Вы все еще смотрите?
Хотите посмотреть это снова позже?
Войдите или зарегистрируйтесь, чтобы добавить этот урок в индивидуальный курс.
Батик Ткани
Батик – это способ декорирования текстиля с помощью стойкость красителя, в котором рисунки создаются путем предотвращения воздействия красителя на определенные части ткани. Итак, вот как это работает. Во-первых, саму ткань несколько раз стирают, чтобы удалить любые загрязнения, а затем растирают, чтобы избавиться от складок. Затем рисунок рисунка наносится на ткань с помощью мягкого материала, такого как древесный уголь. Эти проекты, как правило, чрезвычайно запутаны и сложны, поэтому это может занять некоторое время.
Затем художник покрывает сам рисунок воском. Традиционно это делается с помощью наклон, небольшая медная трубка, похожая на ручку, которая позволяет художнику рисовать расплавленным воском на ткани. Поскольку любое случайное проливание воска может испортить рисунок и, следовательно, стоимость ткани, это нужно делать с терпением и точностью. Этот воск предотвратит окрашивание рисунка в тот же цвет, что и остальная часть ткани, так что это очень важно. В результате яванцы выращивали различные сорта воска для батика; лучшие воски поступают с Тимора, Сумбавы и Суматры.
Наконец, ткань погружают в ванну с красителем. Области без воска окрашиваются, а рисунок, покрытый воском, остается белым. Отсюда этот процесс может быть изменен и переделан по усмотрению художника. Нанося воск на разные области или удаляя воск с других областей и погружая ткань в один и тот же или разные красители, художник может создавать сложные и многотональные рисунки.
История батика
Ткани для батика теперь являются одним из главных предметов народного искусства Явы, почитаемым во всем мире. Но как зародилась эта традиция? Техники стойкости красителей восходят к Древнему Египту, но никогда не были такими сложными, как яванский батик. Хотя мы, вероятно, никогда не узнаем точное происхождение этой техники в Индонезии, многие ученые считают, что она могла начаться только с первым прибытием очень высококачественных тканей из Индии в начале 1800-х годов.
В записях голландских исследователей упоминается, что задолго до этого у яванцев было высокоразвитое и сложное текстильное искусство, но сама техника батика никогда не описывается. Таким образом, кажется наиболее вероятным, что появление индийских тканей и методов текстильного дизайна основано на уже процветающей культуре текстильного дизайна, и таким образом родился батик. Ясно одно: батик быстро стал важной частью яванской жизни. Ткани из батика использовались для различных церемоний и используются до сих пор.
Батик Дизайн
Термин «батик», скорее всего, происходит от яванского слова амбатик, который описывает ткань с маленькими точками, или просто суффикс -тик, which denotes small dots or drops. This tells us something about the original designs used for batik fabrics. Today, most batik designs fall into one of two categories. First are geometric designs, composed of interlacing circles or other shapes. These complex patterns tend to be the more traditional ones, some of which have been passed down for generations.
Другие виды рисунков, которые мы находим, более фигуративны. Также популярны изображения природных предметов, часто включая растения или животных. Они, как правило, представляют собой более новый дизайн, что указывает на степень как западного, так и китайского влияния на современную индонезийскую культуру, но по-прежнему считаются явно яванскими стилями.
Самыми дорогими формами батика, предназначенными только для самых особых случаев, были батики, украшенные сусальным золотом или золотой пылью. Батик, украшенный золотом, называется прада, которую не следует путать с одноименной итальянской модной компанией, и она очень ценится.
Батик сегодня
Батик — это традиционная форма яванского искусства, которая недавно получила широкое распространение на мировом рынке. Сегодня на Яве мужчины и женщины по-прежнему занимаются традиционными методами батика, а также занимаются более промышленным производством. Успех этого ремесла на международном рынке привел к появлению новых цветов и техник, которые рассматривались как бросающие вызов традициям, но также дающие возможность этому виду искусства развиваться и внедрять инновации. В то время как традиционные ткани батика изначально использовались только для изготовления одежды, яванские художники теперь производят предметы интерьера из батика, такие как скатерти и настенные ковры.
Поскольку некоторые представления о батике меняются, чтобы приспособиться к современным рынкам, отношение к этому виду искусства остается прежним. Даже крупные производители по-прежнему кропотливо наносят каждый дизайн вручную, а мастера батика на Яве, как известно, создают индивидуальные дизайны для покровителей. В результате получается уникальная, высококачественная ткань, живая традиция Явы.
Краткое содержание урока
Хорошо, а теперь давайте уделим минуту или две повторению того, что мы узнали. Как мы видели, батик represents one of Java’s most venerated traditions and is one of the world’s most respected textile arts. It’s a textile design method using стойкость красителя, в котором воск наносится на ткань, создавая рисунок, который не окрашивается в тот же цвет, что и остальная часть ткани. Рисунок наносится на ткань, а затем покрывается воском. наклон, который представляет собой небольшую медную трубку, похожую на ручку, которая позволяет художнику рисовать расплавленным воском на ткани, пропитанной красителем. Его можно изменять и повторять множество раз для создания различных эффектов.
Этот вид искусства, вероятно, восходит к началу 19 века, но основан на долгой индонезийской истории текстильного искусства. В то время как традиционные геометрические узоры по-прежнему популярны, современные ткани батик также могут иметь более фигуративный дизайн. В целом, ткани батик — это высококачественный текстиль ручной работы и типичная форма яванского искусства. Это продукт, с помощью которого Java с удовольствием определяет себя.
Чтобы разблокировать этот урок, вы должны быть участником Study.com.
Создать учетную запись
Изучите технику росписи по ткани вместе с Hunar Online!
Ткань является основным аспектом мода промышленность. Каждый топ модельера Основное внимание уделяется ткани и ее дизайну. Ткани подчеркивают очарование любого платья, созданного дизайнерами. Когда человек ищет желаемое платье, первое, что приходит ему в голову, это принт ткани, а уже потом появляются другие детали.
Есть много типов дизайн ткани и эти проекты создаются с помощью различных методов. Мы рассмотрим некоторые из различных техник росписи ткани один за другим:
1.Техника росписи ткани батик
Роспись батик очень распространена в Индии, и эта техника требует тщательного контроля, и подготовка к ней должна быть сделана заранее. Основными элементами, необходимыми для росписи ткани батик, являются воск и краски. Вот следующие шаги, необходимые для создания батиковой росписи по ткани:
- Соберите все необходимые материалы, такие как карандаш, муслиновая одежда, ножницы, утюг, пластиковые листы, краски для ткани, вода, расплавленный пчелиный воск или воск для батика и другие вещи.
- Создайте макет желаемого дизайна.
- Нанесите первый слой воска на ткань на участки, которые вы хотите побелить после окончательной обработки.
- Нанесите второй слой воска после того, как первый слой хорошо высохнет.
- Если вы хотите создать эффект потрескивания, расколите воск в некоторых местах.
- Теперь нанесите краску для ткани вашего любимого цвета и дайте ей высохнуть.
- After the dye is dry put a newspaper over it and iron it to remove the wax.
- Наслаждайтесь конечным продуктом, как только воск будет удален с ткани.
Источник изображения — Pinterest
2.Техника росписи блочной ткани
Блочная роспись по ткани – одна из старейших и самых популярных техник росписи по ткани. Он использовался с незапамятных времен, а раньше овощи использовались для создания рисунков на ткани. Теперь на деревянных брусочках вырезаются нужные узоры и печатаются на ткани. Для покраски блоков выполняются следующие шаги:
- Очистите штамп перед тем, как погрузить его в краску.
- Постирайте и прогладьте ткань, чтобы подготовить ее к покраске.
- Плотно натяните ткань и закрепите концы, чтобы не было складок.
- Теперь хорошо окуните штамп в краску, чтобы он был равномерно покрыт.
- Плотно прижмите штамп к ткани и оставьте так на 2-3 секунды.
- Повторяйте тот же шаг, пока не получите желаемый результат.
- Дайте краске высохнуть, и ткань будет готова к использованию.
Источник изображения — Pinterest
3.Техника точечной росписи
Эта техника рисования идеально подходит для начинающих, потому что это одна из самых простых техник. Это простая техника, так как она требует очень мало инструментов, а результат очень яркий и красивый. Ниже приведены шаги, которые выполняются для точечного рисования:
- Держите материалы наготове. Необходимые материалы: краска, наушники, карандаш и тонкая палочка.
- Постирайте и прогладьте ткань, чтобы подготовить ее к росписи.
- Наметьте желаемый рисунок карандашом на ткани.
- Окуните наушник в краску и прижмите его к рисункам, которые вы нарисовали карандашом.
- Оставьте его иногда сохнуть, а затем все будет готово.
Image Source- Fabric Indulgence
4.Техника рисования пальцами
Роспись ткани пальцами — это простая техника ручной росписи, и вы можете нарисовать любой рисунок пальцами. Это очень простой метод и требует меньше инструментов. Следующие шаги выполняются для рисования пальцами:
- Нарисуйте простой рисунок на ткани карандашом по вашему выбору.
- Окуните пальцы в краску и начните рисовать рисунок, который вы нарисовали карандашом.
- Дайте краске высохнуть, и ваш конечный продукт готов.
5.Техника росписи ткани от руки
Эта техника рисования лучше всего подходит для опытных людей, которые уверены в своей живописи и в то же время хотят поэкспериментировать с чем-то новым. Роспись ткани от руки может быть выполнена на любом типе ткани, например джинсовой, хлопчатобумажной, шелковой, льняной и т. д. Шаги, связанные с этой техникой, следующие:
- Выбирайте правильные инструменты.
- Сначала подготовьте ткань, постирайте и погладьте ее.
- Будьте уверены в дизайне, который вы собираетесь сделать, и начинайте рисовать твердой рукой.
- После того, как вы закончите рисовать, дайте ей высохнуть, а затем выставляйте напоказ свое искусство.
6.Техника росписи по ткани распылением
Это легко понять по названию, что такое окраска ткани распылением. Эта техника очень похожа на рисование пульверизатором на бумаге. С помощью этой техники можно расписать практически любой тип ткани. Шаги, связанные с техникой росписи ткани распылением, следующие:
- Возьмите бутылку с распылителем и наполните ее выбранным цветом.
- Вырежьте случайный трафарет желаемого рисунка, который вы хотите получить.
- Распылите краску на ткань и дайте ей высохнуть.
- Удалите трафарет, и ваш рисунок готов.
Image Source- Oh, The Things We’ll Make
Многие институты преподают Дизайн тканиКурс так как он набирает огромную популярность в последнее время. Многие считают, что это сложно и создавать дизайны с помощью этого ремесла очень сложно, но на самом деле это не так. Вам просто нужно регулярно тратить некоторое время на изучение этого нового навыка, и прежде чем вы это поймете, вы станете его мастером. Онлайн-курсы Hunar предлагают Дизайн тканиКурс где вы можете использовать свои творческие навыки и создавать различные типы дизайна. Вы можете использовать свой творческий потенциал и получить идеальный дизайн в соответствии с вашими потребностями. Вы можете записаться на наш онлайн Дизайн тканиКурс. В нем есть простые видеоуроки, которые доступны каждый раз, и вы можете учиться где угодно. Вы также получаете круглосуточную поддержку преподавателей, которая поможет вам развеять сомнения. Так чего же ты ждешь? Присоединиться Онлайн-курсы Хунара и начните прокладывать новый путь в своей карьере.
